Expositor de mostrador con 2 estantes (Expositores de Mesa)

La mayoría de los expositores promocionales están fabricados en cartón microcanal E de 1,4 mm, un material ligero, resistente y totalmente reciclable. Algunos modelos también utilizan papel plastificado o soportes rígidos como Forex, ideales para displays de sobremesa más duraderos.

Estos expositores son ideales para puntos de venta, mostradores de atención, ferias, eventos promocionales o zonas de recepción empresarial. Permiten presentar productos, información, folletos, catálogos o mensajes promocionales de forma organizada y atractiva.

No. Todos los expositores se envían plegados e incluyen instrucciones sencillas para un montaje rápido, sin necesidad de herramientas. Están diseñados para facilitar el transporte y la instalación, incluso en eventos con tiempo limitado.

Sí. Todos los modelos (excepto la tapa para maleta POP-UP) pueden personalizarse completamente con tus gráficos, logotipo o colores de marca, garantizando una imagen profesional y coherente.

La gama incluye expositores verticales, porta-folletos con bolsillo, expositores con estanterías, piramidales, dispensadores de productos y displays informativos. Cada modelo responde a una necesidad funcional y visual diferente.

Sí. Los expositores están disponibles con plastificado brillante, mate o soft touch (según el modelo), lo que protege la impresión y aporta un acabado más sofisticado al producto final.

Un expositor suele ser una estructura de mayor tamaño o funcionalidad, pensada para sostener productos, folletos o información destacada. Un display de mesa es más compacto y se utiliza para señalización sencilla como menús, horarios o mensajes breves.

No. La tapa de la maleta POP-UP es un accesorio práctico y plegable que convierte la maleta de transporte en un mostrador. Está disponible en color negro o plateado, pero no se puede personalizar con impresión.

El margen de sangrado (también llamado margen de corte o bleed en inglés) es una zona adicional alrededor del diseño final que debe incluirse en el archivo gráfico para garantizar un corte limpio y sin errores. Durante el acabado, pueden producirse ligeras variaciones de 1 a 2 mm. El sangrado evita que estas variaciones generen bordes blancos no deseados.

¿Cómo identificar el margen de sangrado?

Si descargó la plantilla o usó el editor online: verá líneas de distintos colores.

• la línea negra indica el margen de sangrado
• la línea roja indica la línea de corte
• la línea verde indica el margen de seguridad

¿Cómo utilizar correctamente el margen de sangrado?

Extienda siempre los fondos, colores o imágenes hasta el margen de sangrado — incluso si no contienen elementos relevantes. Así, tras el corte, no aparecerán franjas blancas en los bordes.

Ejemplo práctico:

Un diseño con fondo de color que termina justo en la línea de corte puede mostrar bordes blancos si el corte se desvía ligeramente. Extender el fondo hasta el sangrado elimina ese riesgo.

Dimensiones del margen de sangrado según tipo de producto

Si utiliza nuestras plantillas o el Editor Online, los márgenes de sangrado ya están configurados automáticamente. Solo debe seguir las líneas guía para colocar correctamente los elementos.

¿Qué es el margen de seguridad?

Además del sangrado, es igualmente importante respetar el margen de seguridad — una zona interior donde deben colocarse los elementos esenciales del diseño para evitar que se corten o queden demasiado cerca del borde, afectando la legibilidad.

¿Por qué es necesario el margen de seguridad?

Durante el corte del material impreso, pueden producirse pequeñas desviaciones. Si textos o logotipos están demasiado cerca de la línea de corte, podrían cortarse o dificultar su lectura. El margen de seguridad garantiza que permanezcan visibles e intactos.

¿Cómo aplicar correctamente el margen de seguridad?

• Mantenga los textos, logotipos y elementos gráficos importantes al menos a 3 mm de la línea de corte (o más, según el producto).
• Evite colocar contenido cerca de líneas de plegado o recortes técnicos.
• Verifique que los elementos respeten el área delimitada en la plantilla (línea roja continua).

Resumen visual:

• Sangrado (gris): zona extra fuera del corte → para fondos e imágenes.
• Línea de corte (rojo): donde el producto será físicamente cortado.
• Margen de seguridad (verde): zona protegida → para textos y elementos clave.

Respetar estas áreas técnicas garantiza un acabado profesional, sin errores ni sorpresas en el resultado final.

Na Ask-to-Print, a verificação do ficheiro depende da opção selecionada no momento da encomenda. Pode escolher entre três níveis de validação, consoante o tipo de apoio que pretende antes de avançar para impressão.

Não Verificar Ficheiro

Ao selecionar esta opção, confirma que o ficheiro enviado está correto, finalizado e pronto para impressão. Neste caso, o ficheiro segue diretamente para produção, sem qualquer verificação técnica prévia. Esta opção não tem custos adicionais.

Verificar Ficheiro

Ao selecionar esta opção, o seu ficheiro será analisado por um profissional antes de seguir para impressão. Se forem identificados erros ou inconformidades, será contactado antes de avançarmos com a produção. Esta opção tem um custo associado.

Verificar e Corrigir

Ao selecionar esta opção, o seu ficheiro será analisado por um profissional antes da impressão. Se forem detetados erros ou inconformidades passíveis de correção técnica, estes serão ajustados antes de o ficheiro seguir para produção. Esta opção tem um custo associado.

Que tipos de erros podem ser verificados?

A verificação pode abranger, entre outros aspetos técnicos, situações como:

• resolução insuficiente de imagens;
• dimensões incorretas do ficheiro;
• ausência de margens de segurança;
• falta de sangramento, bleed ou margem de corte;
• textos ou elementos demasiado próximos da linha de corte;
• utilização de modo de cor incorreto;
• fontes não convertidas em contornos ou não incorporadas;
• elementos em falta ou mal posicionados;
• páginas trocadas ou orientação incorreta;
• linhas de corte, marcas ou outros elementos técnicos indevidos na arte-final.

A análise incide sobretudo sobre a preparação técnica do ficheiro para impressão. Sempre que necessário, e de acordo com a opção escolhida, o cliente será informado ou o ficheiro será corrigido antes da produção.

Importa ainda referir que o serviço de correção não deve ser entendido como um serviço de design gráfico, reformulação criativa ou reconstrução de elementos da arte-final.

En Ask-to-Print, aceptamos varios formatos de archivo para garantizar la mejor experiencia de personalización y producción. Sin embargo, no todos los formatos ofrecen las mismas funcionalidades en el proceso de verificación y ajuste del diseño.

Consulta a continuación el detalle por tipo de archivo:

Archivos con vista previa y posibilidad de ajustes (recomendados)

• .pdf (Adobe Acrobat)
• .png (Imagen PNG)
• .jpeg / .jpg (Imagen JPEG)
• .tiff (Imagen TIFF)
• .svg (Gráfico vectorial)

Archivos con vista previa, sin posibilidad de ajustes

• .ai (Adobe Illustrator)
• .eps (PostScript)
• .gif (Imagen GIF)

Archivos aceptados, sin vista previa ni posibilidad de ajustes

• .psd (Adobe Photoshop)
• .cdr (CorelDRAW)

Archivos no aceptados por la plataforma

• .ppt (Microsoft PowerPoint)
• .doc (Microsoft Word)
• .bmp (Imagen Bitmap)

¿Aún tienes dudas?
Si no estás seguro del formato correcto o tienes problemas al cargar tu archivo, nuestro equipo de Atención al Cliente está disponible para ayudarte. No dudes en contactarnos — estaremos encantados de ayudarte y asegurarnos de que tu pedido se realice sin problemas.
Para contactarnos, haz clic aquí!

Al preparar un archivo para impresión, es fundamental entender la diferencia entre los dos principales modelos de color utilizados en diseño gráfico: CMYK y RGB. Aunque ambos permiten crear diseños atractivos, tienen finalidades distintas y producen resultados diferentes — especialmente al imprimir.

¿Qué son los colores CMYK y RGB y cuál usar para impresión?

CMYK – El modelo de color para impresión

CMYK significa Cian, Magenta, Amarillo y Negro. Es el modelo utilizado en todos los procesos de impresión profesional. Los colores se generan superponiendo porcentajes de estas cuatro tintas, aplicadas en capas sobre el soporte.

• Utilizado en impresión offset y digital.
• Basado en la sustracción de luz reflejada — diferente de la luz emitida por pantallas.
• Reproduce una gama más limitada, pero adecuada para impresión física.

RGB – Modelo de color para pantallas

RGB significa Rojo, Verde y Azul. Es un modelo basado en luz emitida, usado para mostrar colores en pantallas digitales como monitores, tabletas o móviles. Este modelo permite colores más vibrantes y saturados que el CMYK.

• Ideal para imágenes digitales, vídeos y páginas web.
• Ofrece un gamut de color más amplio, es decir, una mayor variedad tonal.
• Los colores pueden parecer más intensos en pantalla que los que se pueden imprimir.

¿Qué es el gamut de color?

El gamut es el conjunto de colores que un modelo o dispositivo puede reproducir. El modelo RGB tiene un gamut más amplio que el CMYK, lo que significa que muestra colores imposibles de imprimir con tintas normales.

Al convertir un archivo RGB a CMYK, los colores fuera del gamut se ajustan a tonos similares. Esto puede provocar variaciones visuales notables entre la pantalla y el resultado impreso — especialmente en tonos fluorescentes o muy vivos.

¿Cuál debo usar al preparar archivos para impresión?

Siempre debe trabajar en modo de color CMYK al diseñar para impresión. Así garantiza que los colores que ve en pantalla estén dentro del espectro realista para su reproducción física.

Si utiliza programas como Adobe Illustrator, InDesign o Photoshop, seleccione CMYK como espacio de color desde el inicio. En Canva, exporte en CMYK (disponible en la versión Pro). Esta práctica evita la pérdida de fidelidad de color.

En el Editor Online de Ask-to-Print, no es necesario preocuparse: todos los archivos se generan automáticamente en CMYK con gestión de color optimizada.

Consejo útil para principiantes y profesionales

Aun trabajando en CMYK, pueden existir diferencias entre la pantalla y el resultado impreso. Recomendamos usar una guía física de color CMYK para comprobar tonalidades reales antes de finalizar el diseño. Es muy útil para branding y proyectos con alta exigencia cromática.

Sí. El formato PDF/X-1a es aceptado por Ask-to-Print y es una de las opciones más recomendadas para archivos finalizados. Este formato garantiza que tu diseño se reproduzca fielmente, manteniendo las fuentes incrustadas, colores CMYK y sin transparencias que puedan causar errores de impresión. Si tu archivo está listo para producción, el PDF/X-1a es una excelente elección.

¿Ask-to-Print recomienda el formato PDF/X-1a?

Recomendamos firmemente usar el formato PDF/X-1a al cargar un archivo finalizado, especialmente para productos con alta exigencia técnica, como tarjetas, folletos o catálogos. Este formato garantiza mayor compatibilidad con nuestros sistemas de producción y minimiza los errores relacionados con fuentes, colores o sangrados.

¿Cuándo debo usar el formato PDF/X-1a?

El PDF/X-1a es ideal para archivos que ya no requieren edición y están listos para imprimir. Si diseñaste tu proyecto en Adobe Illustrator, InDesign o CorelDRAW y deseas conservar el formato exacto, este es el formato más seguro. Es especialmente útil para trabajos en CMYK puro, imágenes de alta resolución y donde el alineamiento final sea crítico.

¿El PDF/X-1a garantiza mejor calidad de impresión?

Más que calidad, el PDF/X-1a garantiza consistencia y fiabilidad. Evita errores como sustitución de fuentes, perfiles de color incorrectos o transparencias no procesadas. La calidad visual también dependerá de la resolución y del diseño, pero este formato garantiza que lo que ves en pantalla es lo que se imprimirá — sin sorpresas.

¿Cómo puedo generar un archivo PDF/X-1a?

Puedes generar un PDF/X-1a desde Adobe Illustrator, InDesign, Photoshop o CorelDRAW. Solo tienes que elegir “Guardar como PDF” y seleccionar la opción PDF/X-1a:2001. Asegúrate de usar modo de color CMYK, añadir 3 mm de sangrado y convertir texto a curvas. También puedes descargar nuestras plantillas configuradas para facilitar el proceso.

¿Cuáles son las ventajas de enviar un archivo en PDF/X-1a?

Mayor seguridad en impresión; Conserva fuentes, imágenes y colores; Reduce errores técnicos; Compatible con sistemas de preimpresión; Evita sorpresas en el diseño final. Al elegir este formato, garantizas que tu archivo cumple con las mejores prácticas del sector gráfico.

En Ask-to-Print puede solicitar un corte personalizado para diferentes tipos de productos. Este corte permite formas distintas al formato rectangular o cuadrado tradicional — como contornos especiales, curvas, recortes interiores o formas decorativas.

En el sector gráfico, el término corte personalizado también se conoce como “troquelado” o “línea de corte”, y se aplica tanto a procesos tradicionales con cuchillas como al corte digital (láser o mesa de corte), muy utilizado para formatos de gran tamaño.

Cómo crear un archivo con corte personalizado

Si su pedido incluye un corte personalizado, prepare el archivo siguiendo estas instrucciones:

• Cree una capa llamada CutContour.
• Dibuje el trazado con la forma deseada. Debe estar compuesto por vectores continuos y cerrados.
• Aplique un color spot con el nombre CutContour y el color magenta al 100% en el trazado.
• Si hay vectores superpuestos, deben combinarse correctamente.

Normas técnicas importantes

• El trazado de corte debe ser vectorial — no se aceptan imágenes raster (JPEG, PNG, TIFF).
• Asegúrese de que la línea esté cerrada y sin superposiciones.
• Siga las recomendaciones del archivo del producto para los radios mínimos y el ancho mínimo de las zonas de corte.
• Evite formas demasiado complejas, como curvas pronunciadas o ángulos cerrados.
• Todos los elementos gráficos a imprimir deben estar en una capa separada llamada Artwork.
• La línea magenta de corte no se imprimirá — es solo una guía técnica para el corte.

Sangrado (bleed) y línea de corte

Para garantizar un acabado perfecto y evitar bordes blancos no deseados, el trazado de corte debe solaparse ligeramente con la imagen. Por ello, se recomienda aplicar un sangrado mínimo de 3 mm para formatos pequeños y de 5 mm para formatos grandes. Esto asegura un resultado continuo y sin fallos visuales.

Software recomendado

Para preparar correctamente el corte personalizado, utilice software de ilustración vectorial como Adobe Illustrator, CorelDRAW, InkScape u otras herramientas compatibles con capas y colores spot.

¿Necesita ayuda?

Si tiene dudas o necesita asistencia, nuestro equipo está siempre disponible para ayudarle. Para consultar nuestros datos de contacto, haga clic aquí.

Sí, puedes ver una prueba antes de la impresión.
Si utilizas nuestro editor online, tendrás acceso inmediato a una vista previa en tiempo real de tu diseño, simulando con precisión el resultado final.

Si decides subir tu diseño o arte final, también podrás previsualizar el trabajo antes de la producción, siempre que el archivo esté en uno de los siguientes formatos compatibles con prueba digital:

• PDF: Formato estándar para la vista previa de diseños.
• JPEG y JPG: Formato de imagen
• PNG
• GIF: Admitidos en el proceso de prueba, permitiendo validación visual antes de la impresión.
• Tiff
• AI
• SVG

Aceptamos muchos otros formatos, pero solo estos permiten generar una vista previa automática del trabajo.

Las certificaciones FSC® (Forest Stewardship Council®) y PEFC® (Programme for the Endorsement of Forest Certification) garantizan que el papel utilizado proviene de bosques gestionados de forma responsable y sostenible.

• La certificación FSC® asegura que los materiales forestales proceden de fuentes que cumplen estrictos criterios ambientales, sociales y económicos. Su objetivo es proteger la biodiversidad, los derechos de los trabajadores y de las comunidades locales, y promover la regeneración de los bosques.

• La certificación PEFC® confirma que el papel proviene de bosques gestionados de forma sostenible, conforme a normas reconocidas internacionalmente. Este sistema valora las buenas prácticas forestales y es especialmente relevante en regiones donde la gestión forestal familiar o privada desempeña un papel importante.

Ambos sellos demuestran un compromiso con la sostenibilidad y ayudan a los consumidores a tomar decisiones más conscientes y responsables.

El arte final es el archivo final preparado para producción; el archivo editable es el documento de trabajo que todavía puede contener capas, fuentes, imágenes vinculadas y elementos que pueden modificarse.

• Envíe el arte final cuando el trabajo esté terminado y revisado.
• Conserve siempre una copia editable para futuras modificaciones.
• Envíe el archivo editable únicamente cuando se solicite o cuando sea necesario apoyo técnico para preparar el archivo.

Un archivo de baja resolución puede provocar pixelación, falta de nitidez, contornos irregulares y pérdida de detalle en el producto final.

La resolución debe evaluarse siempre al tamaño real de producción. Ampliar artificialmente una imagen pequeña no recupera el detalle original y puede acentuar la pérdida de calidad.

Siempre que sea posible, utilice imágenes de alta resolución o elementos vectoriales. Preste especial atención a las imágenes obtenidas de Internet, ya que suelen estar optimizadas para pantalla y pueden no tener resolución suficiente para producción gráfica.

¿Cómo evitar que las fuentes sean sustituidas por otras no deseadas?

Cuando creas un diseño con fuentes demasiado específicas o que podrían no estar disponibles en nuestro sistema, esas fuentes pueden ser reemplazadas automáticamente por fuentes “estándar”, lo que podría alterar significativamente el aspecto de tu material impreso.

¿Cómo ocurre esto?

Si la fuente utilizada en tu diseño no está incrustada en el archivo o no es reconocida por nuestro sistema, el software de impresión intentará sustituirla por otra similar. Sin embargo, esta sustitución puede afectar la apariencia original, el espaciado, el formato y la disposición del texto.

¿Cómo evitar este problema?

Para asegurarte de que tu diseño se imprima exactamente como lo planeaste, sigue estos pasos:

1. Incrusta las fuentes en el archivo final: Asegúrate de que todas las fuentes utilizadas estén correctamente incorporadas al archivo. Esto se puede hacer al exportar el archivo desde tu software de diseño (Illustrator, InDesign, Corel Draw, entre otros).
2. Convierte el texto en contornos: Si no puedes incrustar las fuentes, una alternativa es convertir el texto en contornos (o trazados). Esto transforma el texto en formas vectoriales y elimina la necesidad de fuentes externas. Nota: Esta opción no es recomendable para productos como Libros, Revistas o Catálogos, ya que el texto convertido no podrá ser editado posteriormente.
3. Verifica las fuentes e imágenes de tu archivo: Los programas de diseño gráfico como Illustrator ofrecen herramientas para comprobar que todo esté correcto antes de imprimir. Puedes generar un informe final que incluya la lista de fuentes utilizadas y detalles de las imágenes, como si están en modo CMYK o RGB (recuerda que para impresión deben estar en CMYK).
   • Para generar el informe en Illustrator:
     • Ve al menú “Archivo” >“Empaquetar”.
     • En la ventana de opciones, marca las casillas para incluir fuentes e imágenes.
     • Illustrator creará una carpeta con todos los archivos del proyecto, incluyendo fuentes incrustadas, imágenes (con información CMYK o RGB), y otros detalles relevantes.
4. Utiliza la función Empaquetar de Illustrator: Esta opción es ideal para asegurarte de que todos los recursos del diseño se entreguen correctamente. El Empaquetado crea una carpeta con todos los elementos (fuentes, imágenes, colores, etc.), facilitando la revisión del archivo.

Resumen

Para evitar errores con fuentes y asegurar que tu diseño se imprima como fue concebido, incrusta las fuentes o conviértelas en contornos.

Incrustar fuentes en un PDF es esencial para asegurar que el archivo se visualice e imprima correctamente en dispositivos que no tengan instaladas las mismas fuentes. Esta práctica es especialmente importante en entornos web-to-print, donde los archivos son preparados por los usuarios finales y enviados directamente a producción gráfica.

¿Qué significa incrustar fuentes?

Cuando se incrustan fuentes en un archivo PDF, los datos tipográficos se integran directamente en el documento. Así, la apariencia del texto se mantiene inalterada, incluso si el archivo se abre en ordenadores distintos o sin las fuentes originales instaladas.

¿Cómo incrustar fuentes – Pasos generales?

Adobe InDesign, Illustrator y Photoshop

• Ve a Archivo > Exportar y selecciona el formato Adobe PDF.
• Accede a la pestaña Avanzado.
• Activa la opción Incrustar todas las fuentes o Subconjunto de fuentes por debajo del 100%.
• Elige un perfil como PDF/X-1a o PDF/X-4, adecuado para impresión profesional.

CorelDRAW

• Ve a Archivo > Exportar > PDF.
• En la pestaña Avanzado, selecciona Incrustar todas las fuentes.

Otros programas (Affinity Designer, Canva, Inkscape, GIMP, etc.)

• La mayoría exporta a PDF con las fuentes incrustadas por defecto.
• Verifica siempre en las opciones de exportación si aparecen términos como "embed fonts" o "cumplimiento PDF/X".

Buenas prácticas para Web-to-Print

• Convertir texto a contornos es una opción segura si el archivo no necesita edición posterior.
• Utiliza solo fuentes con licencia para evitar restricciones de incrustación.
• Evita fuentes de plataformas online que no permitan incrustación, como algunos editores en la nube.

¿Qué es el negro compuesto y cuándo se debe usar?

En diseño gráfico para impresión, existen dos formas principales de aplicar el negro: el negro simple (100 % K) y el negro compuesto, también conocido como rich black. Aunque ambos parezcan iguales en pantalla, el resultado impreso puede variar mucho según la técnica utilizada.

Negro simple (100 % K)

El negro simple utiliza solo tinta negra (K = 100 %) en el modelo CMYK. Es ideal para textos y elementos finos, ya que garantiza legibilidad y evita problemas de registro. No obstante, en grandes áreas de color (por ejemplo, fondos sólidos), puede parecer grisáceo o con poca densidad, al usar solo una capa de tinta.

Negro compuesto – Más intensidad y profundidad

El negro compuesto se obtiene al combinar tinta negra con porcentajes controlados de cian, magenta y amarillo (CMY). Este método aporta mayor densidad óptica y un negro más profundo, uniforme y visualmente impactante. Es ideal para fondos oscuros o zonas visuales extensas.

Una fórmula segura y muy utilizada para negro compuesto es:

• C: 60 %
• M: 40 %
• Y: 40 %
• K: 100 %

Estas proporciones pueden variar según el tipo de papel y el perfil de impresión, pero siempre se debe respetar el límite total de cobertura de tinta.

Buenas prácticas al usar negro compuesto

• Utilice negro simple (100 % K) para textos, líneas finas y elementos pequeños — así evitará problemas de registro.
• Utilice negro compuesto en fondos grandes, zonas oscuras o elementos destacados.
• Evite usar 100 % en todos los colores (C+M+Y+K), ya que puede provocar exceso de tinta y problemas de secado — siga nuestra fórmula recomendada.

Para garantizar un resultado profesional en la impresión en gran formato, el archivo debe prepararse según el tamaño final, la distancia de visualización, el material seleccionado y los acabados previstos. La producción se realiza mediante impresión digital y puede incluir corte, sangrado, dobladillos, ojales, bolsas, montaje en estructuras o división del diseño en varios paneles. A continuación presentamos una guía completa para preparar correctamente el archivo de arte final.

1. Empiece con el formato final y la escala correcta

Prepare el documento a escala 1:1 siempre que sea posible, es decir, al tamaño real de producción. Trabajar con el tamaño final permite evaluar correctamente la resolución de las imágenes, el tamaño de los textos, los márgenes y la posición de todos los elementos.

• Escala 1:1: un archivo para un soporte de 80 × 200 cm debe crearse con 80 × 200 cm.
• Escala reducida: si el programa no permite trabajar al tamaño real, puede utilizar una escala proporcional, como 1:10. La escala debe estar claramente indicada y aplicarse a todo el documento.
• Resolución a escala: en un documento a 1:10, las imágenes deben tener diez veces la resolución necesaria en el tamaño final. Por ejemplo, 150 dpi en tamaño final corresponden a 1500 dpi en un archivo a 1:10.

Importante: nunca aumente únicamente el tamaño del documento durante la exportación. Un cambio de escala puede modificar la resolución efectiva, los márgenes, los grosores de línea y la posición de los elementos.

2. Respete sangrados, márgenes y acabados

Los requisitos técnicos varían según el producto y los acabados seleccionados. Utilice siempre la plantilla proporcionada y confirme las indicaciones específicas antes de iniciar el diseño.

• Sangrado: amplíe fondos e imágenes más allá del formato final según las medidas indicadas en el producto o en la guía de diseño.
• Área de seguridad: mantenga textos, logotipos e información importante alejados de los bordes y zonas de acabado.
• Dobladillos, ojales y bolsas: no coloque elementos importantes en zonas destinadas a refuerzos, costuras, ojales, varillas o estructuras.
• Corte personalizado: cuando exista un recorte especial, respete la línea de corte y las distancias técnicas indicadas.
• División en paneles: en trabajos de grandes dimensiones, como carteles XL, vallas publicitarias o banners grandes, la producción puede realizarse en varias partes. En estos casos, es necesario garantizar la continuidad del diseño y prever zonas de solapamiento entre paneles. Envíe el diseño con el formato y las dimensiones correctas; la división en paneles y los márgenes de solapamiento serán definidos por la producción de Ask-to-Print.

3. Diseño: legibilidad, jerarquía y distancia de visualización

Un trabajo de gran formato normalmente se visualiza desde una distancia mayor que un folleto o una tarjeta de visita. Organice la información por importancia y asegúrese de que el mensaje principal se comprenda rápidamente.

• Utilice títulos, imágenes y textos con un tamaño adecuado a la distancia de lectura.
• Evite exceso de texto y elementos demasiado próximos.
• Garantice suficiente contraste entre textos, imágenes y fondo.
• Evalúe el diseño a escala y, siempre que sea posible, compruébelo desde la distancia real de uso.

4. Mantenga textos, logotipos y formas en vector

Siempre que sea posible, mantenga logotipos, textos, iconos, líneas y formas geométricas en formato vectorial. Los elementos vectoriales pueden ampliarse sin perder definición y generan archivos más ligeros que las imágenes rasterizadas de gran tamaño.

• Evite rasterizar textos y logotipos sin necesidad.
• Utilice grosores de línea y tamaños de letra adecuados al tamaño final.
• Convierta todos los textos en vectores, curvas o contornos antes de exportar.

Importante: conserve una copia editable antes de convertir los textos. Después de la conversión, el contenido ya no podrá modificarse como texto.

5. Utilice la resolución correcta al tamaño final

En impresión de gran formato no es necesario utilizar 300 dpi en todos los trabajos. Los archivos superiores a A2 pueden prepararse, como referencia general, entre 150 y 180 dpi al tamaño final. Esta resolución permite equilibrar calidad, tamaño del archivo y eficiencia de producción.

• Hasta A2 o visualización cercana: utilice preferentemente 300 dpi, especialmente con fotografías, textos pequeños o detalles finos.
• Superior a A2: utilice normalmente entre 150 y 180 dpi al tamaño final.
• Formatos muy grandes vistos a distancia: pueden admitir resoluciones inferiores según el producto o previa validación.

Regla esencial: la resolución debe evaluarse siempre al tamaño final de impresión. El valor mostrado por el programa solo es válido cuando corresponde a la información real de píxeles de la imagen.

6. No confunda resolución efectiva con interpolación

Cambiar una imagen de 72 a 150 dpi no crea automáticamente nuevos detalles. Si el programa añade píxeles mediante interpolación, el archivo aumenta de tamaño, pero la imagen original sigue teniendo información limitada y puede permanecer desenfocada o pixelada.

• Resolución efectiva: es la resolución real de la imagen cuando está colocada al tamaño final de impresión.
• Interpolación: creación artificial de nuevos píxeles por el software.
• Aumento de tamaño: al ampliar una imagen, disminuye su resolución efectiva.
• Imágenes de Internet: pueden tener 72 dpi y dimensiones insuficientes.